老胡已经比原时空好很多了
总说什么沉寂十年，一朝琅琊榜，天下皆知
其实，原时空，他一直试图转型，苦咖啡、摩登新人类、刷新37
还在轩辕剑挑战反派，导致原本的剧本不得不像偏向宇文拓
你丫不演主角，就别抢戏啊
仙剑三的主角如果改成魔尊重楼，你高兴吗
当然，轩辕剑拍摄的时候，唐仁幕后团队被挖的差不多，导致布景杂乱，灯光似有似无，人物油光满面，摄影没有亮点，画面没有美感，后制无含量，节奏混乱
最终导致轩辕剑之天之痕后，老胡人气锐减
但这个时空不一样，轩辕剑完全延续仙剑团队，演员们换了一批新人，制作精良，半年时间做后期。
说回老胡，其实蔡艺农很有预见性的。
后世，很多经纪人打造艺人，从他们的第一部戏开始，就已经做了类型化划分古装偶像、霸道总裁或者逗比搞笑，类型化让他们快速成名
老胡也一样，而且比他们早了数十年就已经有了古装偶像第一人的称号。
所以，提到老胡，大众第一印象就是李逍遥。
转型从来不是那么简单的
原时空，老胡演话剧，某种意义上算是曲线救国路线如梦之梦的导演孟京辉，是宝刚、朔爷的铁子
徐婧垒怎么认识的王朔
通过孟京辉的我爱xxx啊
其实，他不演话剧，难道琅琊榜就找不到他了
这个时空不需要这么费劲沈梦溪一直坚信，演技不在高下，完美契合角色才是第一
当人设和演员自身条件完全不合时，就算是戛纳影帝的演技也是无法让观众信服的寇老西儿、无间道3包括陈保国友情客串湄公河行动，都让人觉得违和
所以有人养戏，戏养人的说法
当你有资源，有金主捧的时候，你就有底气随便转型
沈梦溪算是他的金主。
如今，内地小生届虽然打得不可开交，但再怎么评，他也是稳进前三的主
简单的例子，陈楷哥的搜索，找他演男主角
激动之余，他找了沈梦溪询问方法，主要是想吹逼
你看，你哥我接了陈楷哥的戏
没有辜负你的培养吧。
横店，办公室。
沈梦溪快速浏览了一下搜索，简单评价“老陈学聪明了，不玩大情怀，专心讲故事挺好”
“你也觉得这本子不错”
“还行，就是不够用力”沈梦溪略微皱眉，问老胡“你看过狩猎没”
“我上哪看”
狩猎还没在国内上映呢
老胡如果看过，那也是盗版。
“这俩故事内核差不多，讲的都是人言可畏的故事不同的是狩猎更赤果果，男主角蒙受不白之冤，最后被人一枪打死”
“啊这么巧”
老胡知道沈梦溪皱眉的原因了。
搜索当然是一个不错的故事，但是跟狩猎一比，还是给比下去了
相同题材，肯定会被比较
裤子的我不是潘金莲评价为什么不高除了他自己作，最主要原因，老谋子早就拍了秋菊打官司
“没事，狩猎估计国内票房不会太高，而且搜索更侧重网络”
沈梦溪安慰他一句
老陈新前年后，唯一拿得出手的作品，找老胡，总好过找赵又挺，演的什么玩意，无论什么角色都各种留眼泪，你是水做的吗
居然还整容式演技，呸
“好，那我接了”
“要是担心话语权不够，找老蔡或者李总，让她俩担任制片人”
“嗯，我懂。”
老胡准备离开办公室，沈梦溪忽然想到了什么“诶，你先别走，楼下在试镜，你去看看，觉得谁合适”
“试镜试什么戏”
“我们的第一部网剧，叫心理罪，李宪跟邓仑不适合男主角，我们准备找一批新人。”
第一部网剧定下了心理罪。
就是那个方木神探
雷米作为专业人员写类型不炫技，在卖弄成风的界里文笔很平实不矫情。
纯正的本格推理
心理罪系列带入感很强，节奏也整体比较紧凑，题材来自于成书当时的社会热点，非常有看头。
而且每一本心理罪都有一个主题世事黑暗却还有光明可寻
所以，几本，心理罪的销量最好。
导演团队是郭书博，也就是五百领衔的弧光联盟，完全按照美剧打造，第一季十八集，三个案子，一个总导演，两个导演
剧本统筹由沈梦溪亲自担任
沈梦溪亲自担任诶。
他已经很久没有担任过任何电视剧的正式职位了，一般也就挂名出品人
甚至连角色试镜，他都很关注。
由此可见，他对土豆视频第一部自制网剧的看重
但是，他看重没什么用，来试镜的这批演员没有一个他能看得上的。
要么形象不行，要么干脆演技太差
原时空，心理罪剧组很穷，所以找的新人演员陈若轩。
这家伙演技稚嫩、表情单调，永远靠着面无表情来耍酷、眉头微皱来表示思考、双目圆睁来表示愤怒，削弱了男主角原本的人性复杂度；
被人各种喷
沈梦溪可不想自己上了，找的演员还那样。
干脆撂挑子，让导演们自己选
胡戈到楼下的时候，试镜间刚好进去一个叫尹方的新人
“各位老师好，我叫尹方，芭蕾舞演员”
郭书博看了他一眼，心中一动，然后说“你先等下，我打个电话”
正好，沈梦溪跟胡戈走了进来，一看到尹方，沈梦溪眼睛一亮
这人，气质太特殊了
就很适合演一些支离破碎的少年
就很有故事感。
难怪崔健的第一部电影蓝色骨头会找他担任男一号
郭书博看到沈梦溪进来，赶忙把手机放下，然后起身把剧本递了过去“你来一段独白”