亲,双击屏幕即可自动滚动
第380章 北美票房稳了
    马可自个儿打车回的酒店,已经快凌晨一点,满身酒气和香水味儿。



    周董提前下班,坐在酒店大堂等候,见他进来,连忙过来搀扶。



    “马先生,慢点慢点。”



    “你咋找到这的?”马可问。



    “我虽然不是什么明星,但我认识一些圈内朋友,问一问就知道了。”



    “太晚了,要不明天上午聊吧。”



    “马总,我知道你很疲倦,但我已经等了两个小时,明天上午还得去公司,要不我给你弹一首新写的曲子。”周董指着大堂酒吧的钢琴问。



    “行吧,刚才你在歌厅看到的,只是一个意外,喝得有点多,然后我立即意识到不对,恢复理智回来了。”



    “哦,我什么都没看到,当时光线太暗了。”



    “哎哟,不错哟。”马可夸奖道,这小伙计很懂事嘛。



    马可要了一杯珍珠奶茶,然后窝在沙发里,看着年轻版的周董,觉得这样的人不可能不成功的,既有才华,还有毅力。



    周董跟前台主管打了声招呼,说要用钢琴。



    “对不起,我们马上要下班了,而且现在很晚了。”主管说道。



    “我只弹一首歌,这很重要,谢谢喔。”周董说道。



    主管都懒得抬头看他,说道:“你这人怎么回事啊,想蹭琴去琴行的啦。”



    周董此刻真的很吊丝,头发耷拉在眼前,眼睛又小,整个人看得都不精神,气场又不行,说话声音很小。



    “人家是明星诶,这么晚了,怎么会愿意跟我跑来跑去。”周董指着马可。



    主管顺着周董的方向,一眼就看到窝在沙发里的马可。



    这不是《我的野蛮女友》男主角马可吗,当时就兴奋起来,拿着笔和专辑cd盒小跑过来。



    “马导,给我签个名,我就让你们用钢琴。”



    “你倒是会做生意。”马可随手签了一个mc。



    主管拿着cd兴冲冲回去跟同事炫耀,挥挥手说道:“你弹吧,你弹吧。”



    周董坐在钢琴边上,弹起琴唱起他刚写完的新歌。



    “乘着风游荡在蓝天边



    一片云掉落在我面前



    捏成你的形状



    随风跟着我



    一口一口吃掉忧愁



    载着你仿佛载着阳光



    不管到哪里都是晴天



    ……



    ”



    马可叭叭吸着珍珠奶茶,听着这首熟悉的歌儿,大概是酒精的作用,他的思绪仿佛回到了上辈子。



    这首歌是在2000年底出来的,在内地火爆起来也是02年的事儿了,至少在马可的记忆里是如此。



    他是个对流行音乐不敏感的人,更喜欢老歌,刚开始也不喜欢周董的风格。



    等大街小巷开始传唱的时候,新歌变老歌,他才开始慢慢喜欢,那都是2003年的事儿了。



    这一年,又是他人生的转折点,服装生意失败,落荒逃到浙地打工,西西大火,刺激他跟朋友去了刚开业横店影视城,以为就此踏上影视大亨之路。



    在那时候并非痴心妄想,一来马可没有退路,这是崛起的好机会。二来北漂群演中出了一个王宝宝,凭《盲井》获得金马奖最佳新人奖,一炮而红。



    那时候横店才几百个群演,竞争也没那么激烈,大家以为王宝宝是群演人生的开局,以后将会有十个百个王宝宝。



    谁会料到,这家伙就是20年来,百万群演的绝唱呢。



    周董唱完走过来坐下,盯着入定的马可,以为他睡着了。



    马可当然没睡着,晚上是喝了不少,才会犯这种报复性消费的错误。



    “马导,要不我先送你上去休息吧,明天我请假再来。”



    “明天我得赶飞机去洛杉矶,现在聊聊吧。”马可说着,让服务员又端来一杯奶茶递给周董。



    周董受宠若惊,他太喜欢奶茶了。



    “好,你觉得我歌有希望吗?”周董问。



    “很有希望,你的音乐流行感很不错,但我并不是开音乐公司的,现在有两个方案。



    第一个比较简单,我会买你的《双截棍》用来当我新片《疯狂麦克斯》的配乐,到时候可能需要重新录制编曲,你可以参与进来,风格需要更狂躁点,吉他手贝斯手我们可以找世界上最好的。



    第二是深度合作。



    我们要开一个付费电视台,除了纪录片电视剧电影直播外,至少有两个小时的音乐档,面向全球观众,目前会和索尼华纳环球这类大唱片公司合作,三年内甚至会联手打造一档亚洲最权威的音乐榜。



    你可以来当音乐产品经理,同时我会向华纳推荐你出专辑。



    如果他们不喜欢你的歌儿,公司可以自费帮你出,交给华纳发行运作,将来你的知名度大了,完全可以成为我们的合伙人,开辟公司音乐事业部。”马可说道。



    马可现在对公司的经营采取的是非常现代的模式,自己不可能什么事都做,但可以交给专业的人去做,也不用担心对方成名跑路,纳为合伙人即可。



    有才华的人就值得拥有金钱。



    “你是想让我自己出唱片?”周董问。



    “没错,你唱的很好啊,蛮新潮的。”马可说道。



    “真的吗,如果是这样,那我可就要同意了。”



    “当然是真的,不过你先从《疯狂麦克斯狂暴之路》的配乐开始吧,出唱片得等个一年半载。”



    “可以先签合同吗,我可以先把歌儿做出来,刚开始哪怕不给报酬都行。”



    “这样吧,春节过后你进组看看我拍戏,正好那时候电视网的总经理也定好了,团队开始筹备工作,你正好可以跟着一起见见唱片公司的代表。”



    “那好,一言为定啊,马总,那我过完年就要辞职了。”周董担心马可是喝多了胡说八道。



    “嗯,一言为定,我并不想靠你的唱片挣多少钱,所以不会克扣你的收入,就看你自己有多少才华。”马可拍了拍周董的肩膀,晃晃悠悠地回了房间。



    周董的歌曲不仅是他的青春记忆,还让他在酒吧驻唱时,挣钱糊口。



    音乐是比电影更具传播性的文化产品,互联网时代对很多职业都是毁灭性打击,对音乐行业也有很大的损伤。



    尤其是后来的短视频时代,各种网络歌曲寿命超不过一年,单曲传播性比唱片时代差十倍百倍。



    最后就是永远没有经典,这世界上很多行业都是属于金字塔型的,只有顶尖的人才能创造出经典。



    人人都是迈克尔杰克逊披头士,人人都是达芬奇梵高,人人周董,你觉得可能吗?



    你得服气,音乐人就是吃天分吃才华的。



    经典靠流传,流传需要专业推广包装,流传才能产生共鸣,形成青春记忆。



    一天刷上百条为你量身定制的恶俗短视频,哪有时间欣赏好东西。



    所以说,在互联网游戏长大的年轻群体,是没有太多青春记忆的,没有美好记忆的人,长大就没啥人味儿,脑子也不好使。



    不知不觉中,你已经是科幻片中那些被人工智能剥夺独立思考能力的行尸走肉。



    但对于马可来说,音乐产业依然可以做下去,只要不亏钱就行。



    次日,一行人早早起来,赶飞机去米利坚参加首映式路演。



    上厕所时,他看了一眼手机,徐茜○发来了短信,问他昨晚是故意的,还是纯粹的意外。



    马可只回了几个字:不好意思,喝得有点多,你太美了,情不自禁。



    然后连忙关机。



    起飞后,马可靠在张子依的肩膀上,呼呼大睡。



    “你昨晚几点回的?”张子依小声问。



    “差不多十二点吧。”



    “为啥这么晚?”



    “录完节目就很晚了,然后去吃了点东西。”



    “没发生什么意外吧?”



    “没有意外,一切都在掌控之中。”



    张子依气得恨不得打马可一巴掌,昨晚她打扮得那么美,就等着马可来敲门呢,结果什么时候睡着了都不知道,醒来还是孤零零一人。



    发哥和杨子琼就在后面坐着,看着马可犯了嘀咕。



    “你说他的女朋友到底是谁啊?”杨子琼问。



    “谁知道呢,不重要,年轻人嘛,都精力旺盛,否则他的产量咋会这么高。”发哥笑道。



    男人懂男人,他年轻时也有很丰富的感情史,直到结婚后才老实下来。



    《卧虎藏龙》在北美的首映虽然没有《魔戒1》那么大张旗鼓,但规模也还算不错,四个主角除了张子依,其他三人和导演安李都有一定的知名度。



    最有影响力的当然属于马可了,电影史票房第二,《纽约时报》对他的深度专访,昨天才发出来。



    安导和发哥一直想在北美市场站稳脚跟,因为这是全球电影市场风向标,消费能力也强,一旦在好莱坞火了,身价蹭蹭涨。



    尤其是发哥,他的《安娜与国王》也在这个月底上映,可谓是相当风光。



    同时也是华夏电影人的风光,两部戏里都有大量华人演员。



    在好莱坞的作品里,韩裔演华裔,华裔演傣裔,日裔演华裔都是很正常的事儿。



    就像马可用白人演员,也不用在乎其国籍,长相与角色不违和就行。



    市场当然是看好《安娜与国王》,投资超过《魔戒1》,然后又有朱迪福斯特这种好莱坞当红女星加盟,书籍卖得也不错,还有一股西方至上的优越感。



    “马先生,你投资的这部戏,将会跟《安娜与国王》遭遇,你有信心吗?”纽约时报的记者问,也算是马可的老朋友了。



    “当然有信心,这两部戏一部是纯粹的华夏背景,一部是纯粹的傣国背景,将为北美观众展现不同的文化魅力,我希望两部戏都能大卖。”马可回道。



    其实他内心当然是看不上《安娜与国王》的,又臭又长,宫廷秘闻的受众哪有《卧虎藏龙》这种中年危机的受众广。



    那导演的水平也没法跟安导比。



    老米观众可不在乎你什么狗屁主旋律,电影票钱自己掏的,当然要看好看的。



    电影开始后,马可波罗公司的丝绸之路影标,就是惊喜和品质的保证。



    这一年多马可没在大银幕上露脸,潜心拍摄《魔戒》,观众还挺新奇。



    老外观众看不懂片名是什么意思,但开画时,古典的宏村建筑映入眼睑,就像一副充满诗意的水墨画,谈盾编写的大提琴曲优美哀凉,安导的镜头运用当然也是极其高超的。



    开镜一分钟给影片定调,瞬间就将观众带入戏中。



    这个开镜,其实对后来《英雄》在北美的大火有一定的奠基作用,观众觉得华夏都是这么美。



    老谋子丝毫不隐晦的模仿老安,从格调,运镜,配乐都是如出一辙,只是还差点火候,人物脸谱化,故事似乎也有点一厢情愿的歪歪。



    武侠片很大一个问题,就是老外观众不能理解,你这打戏身轻如燕,飞来飞去,演员又没有力量感,跟体操似的,既不科学,又没啥说服力。



    所以高超的导演就会在开局塑造一个真实可信的意境,从画面到配乐到动作到台词,都是一个体系,将观众带入戏,之后观众也就不会吹毛求疵了。



    而且《卧虎藏龙》的配乐和和台词看上去慢悠悠的,其实剪辑节奏非常快,十分钟之内,俞秀莲从镖局到京城,所有主要角色的人物关系,矛盾,社会背景,就连青冥宝剑都出场了。



    所以只要认真看,这部作品的观赏性非常强的,安导也确实懂电影。



    现场有很多专业的娱乐记者和影评人,具备很强的鉴赏力,开画十分钟就看得出来,这戏质量很不错,完全有机会进入北美票房榜,以获得更多的排片,更甭提有马可和安导的双重保障。



    唯一让华人观众觉得意外的是,玉娇龙的英语发音非常标准地道,而李慕白和俞秀莲则带着浓重的东方口音,马可演的罗小虎也算标准,但不地道。



    主要这三个角色是演员自己配音的,而张子依英文太差,只能找别人配音。



    《卧虎藏龙》展现导演水平的,还体现在第一场打戏,通常一般的作品都是开场随便打打,越到后面的则越是又臭又长。



    但安导则把第一场打戏安排了长达六分钟,俞秀莲和玉娇龙的追逐戏,老女人和小女人的撕逼对决,再配上紧凑密集的鼓点,非常带感,让观众爽得飞起。



    这场戏颇像《饮食男女》中,男主做菜的戏份,美感十足。



    有些观众都想站起来为安导鼓掌,马可再次觉得吧,等金庸武侠大剧开拍后,要请安导来做几季,他的基本功和对观众心理的把握太强了。



    安导回头看了看观众的反应,露出了久违的笑容,看来北美票房稳了。



    正在大家看嗨的时候,马可听到后面传来呼噜声,连忙回头,赫然看到一颗金色毛发的脑袋,旁边坐着依凡卡,在第三排的观众席上。



    因为老外演员要过圣诞,所以剧组集训放了十天假。



    打呼噜的不是别人,正是金毛懂王,他看不懂是正常的。



    马可挥挥手,依凡卡跟着到边上角落。



    “你们怎么来了?”马可小声问。



    依凡卡看了看爹地,然后在马可耳边说道:“我爹地说请你来我家参加圣诞趴体。”



    “他要干嘛?”



    “不知道,可能对我们的事耿耿于怀。”



    “我不去,圣诞还有七八天呢。”



    “必须得去,否则爹地天天骂我,他缠斗功夫一流,反正你要在这边监制《海底总动员》,然后去纽约敲钟。”



    马可挠挠头,真是无语,上次法克懂王,现在跑去人家家里参加趴体,会不会有什么整人节目,毕竟懂王没啥节操。