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    作品相关的歌单已更新。



    另外在云村建了个同步歌单，随书的进度更新，有兴趣的可以去听一下。



    云村id黑色贝斯丶



    后边有个点的那个，注册账号时候黑色贝斯这名字被占了……



    ）



    …………



    “独自一人，安静坐在这里，等待着其他人全部离场。但只有我看得出来，这意味着什么。……”



    由于这首歌很短，罗杰完成得很快。



    只是半个上午的时间，就完成了两个版本的录制。



    接下来的另一首歌，同样是来自一个被黑出翔的乐队。



    在英国，有句话叫做【有两个时候会让人觉得英国的摇滚又有希望了：一个是arctic.monkeys乐队发新歌的时候。另一个是coldplay和muse乐队不发新歌的时候。】



    就像国内的摇滚乐迷喜欢黑五月天一样，任何一个国家的摇滚乐迷都存在这样的鄙视链。



    而在英国，coldplay乐队毫无疑问地就处于鄙视链的最底层。



    比如在大家讨论摇滚的时候，突然有人冒出来一句：我最喜欢的乐队是coldplay，绝对会瞬间冷场，然后被其它的摇滚粉丝围攻。



    ——尤其是在英国，这种情况几乎百分之百确定会发生。



    很大的原因是因为，coldplay的歌常常被放在诸如打折服装店之类的场合播放（国外），自然就会让摇滚乐迷们觉得逼格太低了些。



    另一方面，和simple.plan一样，他们的歌越来越“不摇滚”，但却以摇滚乐队的身份自居，自然就会为自己招黑。



    尤其是当老粉丝脱粉的时候，粉转黑的比例相当惊人。



    这大概和他们的主唱在接受采访时说的一句话有关：“我们要和贾斯汀-比伯竞争。”



    众所周知，贾斯汀-比伯这种奶油小生向来不受摇滚歌迷的待见，而coldplay乐队这番话，却是将自己放到了同样的位置上。



    在这之后，大量coldplay的粉丝转成黑粉，不遗余力地在各种场合抨击这支乐队。



    关于这一点，在国外的论坛上有一个经典的回答。



    问：为什么你总是黑coldplay乐队？



    答：因为我曾经是他们最狂热的粉丝。



    在乐队或者歌手转型的时候，老粉转黑粉的情况相当常见，coldplay仅仅只是受到影响比较大的一个罢了，和其它转型的乐队没有什么本质上的不同。



    但是这支乐队早期的专辑，以及转型之后极个别的作品，却是非常出色的摇滚音乐。



    ——虽然他们将自己定义为英伦摇滚乐队，但更多的歌迷却认为，早期的coldplay，是一支迷幻摇滚乐队。



    至于后期，抱歉，转型以后的coldplay还和摇滚有什么关系吗？



    当然，转型之后出色的摇滚作品也是有的。



    比如公认的，coldplay所有作品中唯一一首没有任何黑点的歌，《viva.la.vida》。



    这首用西班牙语命名、英语演唱、讲述法国故事的歌，一直都是coldplay乐队的粉丝津津乐道的一个梗。



    也是为数不多的，在2005年之后，依然能够在公告牌单曲榜登顶的摇滚作品之一。



    ——这里所指的为数不多，不仅仅是coldplay乐队的作品，而是所有的摇滚歌曲。



    由于顶尖的摇滚乐队相继陨落神坛，以及整体社会环境的变化。



    在2005年之后，公告牌单曲榜上，摇滚单曲虽然很常见，但最靠前的几个位置，却长期被嘻哈、说唱以及纯粹的流行音乐所占据。



    能够登顶榜首的摇滚音乐，越来越难以见到。



    所以，“摇滚已死”，就成为许多摇滚歌迷常常挂在嘴边的一句话。



    …………



    《viva.la.vida》可以视为是coldplay在转型之后，在摇滚音乐中留下最后，也是最重的一笔痕迹。



    也是这支乐队所有单曲里，罗杰最喜欢的一首。



    尽管它的歌词有些难懂，不了解那段历史的人，可能根本不知道在讲些什么。



    这首歌的摇滚痕迹比起《astronaut》来好不了多少，仍然需要做出相应的改编。



    不过和《astronaut》加强力量感的改编方式不同，罗杰保留了歌曲本身柔和的特点，只是去掉了多余的合成电子音。



    这样的改动，已经足够了。



    在注册这首歌版权之前，为了让“抄袭”的行为看起来像那么回事，或者说找个灵感来源的借口，罗杰甚至还专门去买了一本讲述法国大革命的书回来。



    ——歌词大量引用了那位被处决的国王的经历和原话，除非大改，否则任何一个对那段历史稍有了解的人，都看得出这首歌在讲什么。



    推翻重做当然是没必要，也不合适的，这首歌的歌词事实上比配乐更加出色。



    这也是摇滚中很少见的。



    大多数情况下，摇滚首先注重的是音乐，其次才是歌。



    但这首《viva.la.vida》却是例外。



    如果改掉了歌词，它的韵味肯定要大打折扣。



    歌曲以法国大革命中被处决的国王路易十六世的视角，表达了一个国王对自己悲惨一生的回顾。



    这种感觉就好像是一个失意的人在顾影自怜，而世界依然运转如常，喧嚣依旧，更加让人唏嘘感慨。



    大段可以从多个角度阐述，同时表达多种不同含义的歌词，也是这首歌最大的魅力所在。



    比如“凌冽邪风呼啸而来”，在歌曲中，既是描写景象，又是暗指法国大革命的风暴。



    “先王已死，新王万代”，既是革命军的胜利宣言，也是路易十六世死前的叹息。



    而“此刻我手握权柄”这一句中的“key”，除了指【权利】以外，同时也是【钥匙】本身的意思。



    ——这位国王并不想当一个国王，最大的愿望是成为一名锁匠。



    事实上，路易十六世确实是一位技艺高超的锁匠。



    另一句歌词再一次强调了这一点：“谁又真的想要成为国王？”



    而同时，这一句话也有另一重含义，隐喻“自己”被处决之后，封建统治仍然不会结束。



    除了歌词之外，事实上歌名也有许多不同的含义。



    viva.la.vida直译是“活着的生命”的意思，而在墨西哥方言中，则意为“为生命喝彩”。



    而墨西哥画家弗里达卡罗的一幅同名画作，则被更多的人解读为“生命万岁”，也是这首歌名的来历。



    不过，这个世界虽然也有弗里达卡罗，但这幅画却并没有出现。



    因此，罗杰并不打算使用这个歌名，直接取了歌名的本意，将其命名为《生命万岁》。