艾米的去世很快就传遍了整个北美，媒体上到处都是有关这件事的新闻。
各种传闻真真假假，让不知情的人难以分辨。
不过无论是罗杰三人，还是其它关系亲近的朋友，都没有在媒体上发表任何观点。
偶尔出现在采访的摄像机前，也是呼吁媒体不要去打扰艾米的家人。
反倒是那些只有利益往来的“朋友”，迫不及待地跳出来，称赞这位贝斯手有多么伟大，又为摇滚音乐做出了多少贡献云云。
仿佛一只只上窜下跳的猴子。
这和道德水准无关，仅仅只是利益驱使。
葬礼之后，乐队在西雅图继续停留了一周。
直到鲁伯特在心理医生的帮助下，勉强能够和人交流，才放下这件事，返回纽约。
艾米的去世虽然让人难过，但这并不是世界末日。
更何况，在北美这块土地上，即使是世界末日，工作也要继续进行下去。
“我们要不要出一首歌来纪念艾米？”
返回纽约的航班上，安妮突然提议道。
对于摇滚乐队来说，用歌曲的方式纪念去世的朋友，或者纪念其它什么人，是很常见的一种行为。
比如《黑色》专辑中的《repentless》，就是为了纪念slayer乐队的前贝斯手杰夫-哈尼曼所做。
后者在2013年因被蜘蛛咬伤中毒，导致酒精肝发作而去世。
在安妮说起这个话题的时候，罗杰第一个想到的，是green.day的《艾米（amy）》。
不过这个艾米和那个艾米-怀恩豪斯仅仅只是名字和去世的年龄相同，其它都没有半点相似之处。
那首写给艾米-怀恩豪斯的歌也不适用于罗杰的朋友艾米身上。
合适的歌当然是有的，摇滚歌曲中为了纪念去世的朋友而写的歌很多，经典也有不少。
总能挑出符合艾米情况的歌来。
不过罗杰却不打算现在拿出来。
“现在不是时候。”
罗杰摇了摇头，说道：“我们要考虑艾米家人的感受，不要拿歌曲来刺激他们了。”
过上一段比较长的时间，等艾米的家人从伤痛中恢复过来，才是出歌来纪念艾米的合适时机。
艾米是罗杰几人真正的朋友，而不是拿来赚钱或者赚名声的工具。
“是我考虑不周了。”
罗杰一提醒，安妮也想到了这个问题，点了点头，没有再多说什么。
“本森他们会不会就这么解散了？”
理查森问了一句，却没有等罗杰和安妮回答，自顾自地说了下去：“鲁伯特和凯尔文之间，很难再继续合作下去了。没了贝斯手和主唱，乐队可能也要没了吧。”
这支乐队虽然只是二线，但成名多年，钱早就赚够了。
事业上没有继续向上攀爬的希望，钱又不缺。
如果没有志同道合的朋友，也确实没有了继续做乐队的理由。
“本森唱歌挺好听的啊，就算鲁伯特走了，本森也可以做主唱。”
安妮接话道：“贝斯手的话，应该很容易找吧。他们对贝斯手的要求又不高，只要会按f和弦就够了。”
这个女孩还是不希望看到关系不错的乐队解散，哪怕【本森的烟火】乐队有着绝对充分的解散理由。
“他们的大部分歌好像都是艾米写的。”
罗杰曾经和鲁伯特聊起过这方面的话题，不过只是随口聊了几句，几个月过去，早就记不清细节了。
回忆了片刻，罗杰有些不确定地说道：“我记得本森和凯尔文都不擅长写歌，就算再找个贝斯手，乐队可能也组不起来了。”
罗杰手上倒是不缺歌，也愿意给朋友们帮忙。
不过一支摇滚乐队，不可能总是唱别人的歌。
在歌迷和很多乐手眼里，没有原创的摇滚乐队，是没有灵魂的。
就好像吉姆的【闪现】乐队，只有在实在写不出来合适的主打歌的时候，才会找罗杰帮忙，要上那么一两首。
其它的歌，全都是乐队成员自己写的。
…………
在聊天的时候，时间总是过得很快。
下了飞机，罗杰意外地在机场外见到了艾琳。
“不是说让你在家等我吗？”
罗杰和艾琳拥抱了一下，语气里带着一丝责怪。
飞机是夜间的航班，抵达纽约的时候已经快到午夜了，一个女孩在外面乱跑，可不怎么安全。
没来过北美的人，绝对想象不到这里的治安有多差。
哪怕开车出门，也未必就一定安全。
“我很担心你。”
艾琳抬起头，看着罗杰的眼睛，开口道：“你的状态比我想象的还要差。”
这一周多的时间，罗杰都没怎么休息好，天天抱着酒瓶度日，气色很差。
罗杰还算好一点的，安妮的脸上已经彻底看不到血色了。
“我们回家再说。”
罗杰伸手就要去拿艾琳手中的车钥匙。
其他人有二十世纪娱乐的工作人员负责一一送回家，罗杰并不担心什么。
“你这样子还怎么开车。”
艾琳将罗杰推进副驾驶座，小心地帮罗杰系上安全带。
在罗杰脸上亲了一下，说道：“睡一会，到家了我叫你。”
“好吧，那我休息一会。”
罗杰也没有坚持，关上车门，闭上眼，靠在椅子上。
睡是肯定睡不着的，各种各样乱七八糟的念头在罗杰脑中不断闪过，似乎想了很多事情，又似乎什么都没想，只是在发呆。
回过神来的时候，已经到家了。
简单地洗了个澡，躺到床上，继续发呆。
艾琳收拾完行李，小心翼翼地打开房门，看到罗杰没有睡着，钻进被窝，躺在罗杰身边，睁着一双漂亮的大眼睛。
“睡吧，晚安。”
罗杰反手将女孩抱进怀里，似乎感到安心了些。
…………
安妮的状态还没有调整好，还在继续休息，吉他弹奏的部分暂时交给了米娅去录。
除了安妮之外，其它所有人都已经回到录音室，继续《黑色》专辑的录制。
“直到你明白逃跑毫无意义，我的体内好像禁锢着什么东西，仿佛嗅到硫磺的味道……”
录音室里，罗杰声嘶力竭地咆哮着，似乎要用这种方式，驱散心里的负面情绪。
歌曲结尾这段不断重复的副歌，罗杰的音量不断拔高。
到了最后一句“仿佛嗅到硫磺的味道”，却又变成了一句低声的叹息，仿佛归于平静。
这首《硫磺（sulfur）》，从标准的金属摇滚分类上来划分，应该算是【另类金属】和【新金属】的混合。
不过若是划分到【重金属】摇滚中去，也没有太大的问题。
只不过原唱那更偏向黑嗓死腔的唱法，让这首歌和传统的重金属有了很大的差别。
原唱是北美重金属新浪潮运动时期的代表乐队之一，活结乐队。（slipknot）
活结乐队有两个最大的特点。
一个是他们的绝对核心，鼓手乔伊-乔迪森。
乔伊-乔迪森在活结乐队最鼎盛的那段时间被称为“鼓王”，提起活结乐队，他们的粉丝最先想到的不是面具和已经去世的前任贝斯手保罗-格雷。
而是乔伊-乔迪森这位以速度着称，号称【世界第一快】的鼓手。
除了敲鼓之外，乔伊-乔迪森还在2001年加入了另一支名为【谋杀娃娃（murderdolls）】的乐队，同时兼任鼓手和吉他手两个位置。
——大部分时间里是弹吉他，因为这支乐队已经有一位专职的鼓手了。
另一个，则是他们只要出现在歌迷或者媒体面前，所有成员的脸上一定带着造型夸张的面具，从不以真面目示人。
可以说，一大半的粉丝，压根不知道这支乐队成员长啥样。
虽然说这些都可以在网上搜索到。
——活结乐队在2001年，所有成员各自单飞之后，就没有再戴面具了，只要有心，很容易搜索到照片。
直到2003年乐队重组，才恢复了戴面具演出的传统。
活结乐队的作品一向以黑暗风着称，同时歌曲中有大量反基督、恶魔崇拜的内容。
这首《硫磺》就是其晚期的代表作品。
虽然歌词通篇都没有提到撒旦之名，不过【硫磺】这个单词，在西方文化中本来就代表着恶魔的意思。
再加上大量“上帝”、“神名”、“祈祷”之类的字眼，任何对基督文化有所了解的人，都知道这首歌在宣扬些什么。
这种歌曲在北美发行，会带来一些麻烦，比如宗教保守派的抗议等等。
如果是两年之前，刚刚来到这个世界的时候，罗杰根本不敢拿出这种歌来。
不过现在的情况和两年前已经不同，随着互联网的发展，宗教势力的影响力是在逐年降低的。
尤其是在年轻一代中，信教的比例已经很低了。
根据二十世纪娱乐调查的结果，乐队的粉丝群体，主要是在三十岁以下的青年和少年，这个年龄的人从不盲目信奉权威，对教会那套守旧的教条嗤之以鼻。
再加上乐队在摇滚乐坛中地位渐渐稳固，就算因为一首作品引来教派的抗议，也影响不了什么，反而可以宣扬乐队的名气。
玩摇滚的，除了福音摇滚乐队以外，有几个没骂过上帝的？
这根本不算是什么事。