【全新单曲《天堂的阶梯》已发布！】



    【以下平台均可免费在线播放：spotify、tunein、……】



    【mv：……】



    十月末，乐队的news.feed主页上更新了这样一条动态。



    仅仅只是几个小时的时间，就被顶上了热门动态的第一位。



    这个类似于热搜的排行机制刚刚推出不久，却立刻就彰显出了巨大的杀伤力，据说让注册用户、活跃用户等重要数据增长了很大一截。



    换一个直观的说法就是，news.feed的市场占有率更高，也更值钱了。



    还有一个更加直观的体现，乐队的社交媒体账号上，粉丝数量从700多万，在短短的几个月时间里，急剧增长到1400万，近乎翻了一倍。



    根据news.feed内部的数据，注册用户的总数是1.6亿，比政.府部门公布的北美网民总数还要多，后者是1.5亿左右。



    考虑到很多用户都有注册“小号”的习惯，再加上海外用户，以及某些运营团队大量刷出来的僵尸账号等等，这个数字其实不算夸张。



    在罗杰的前世，太平洋对岸有一家叫做企鹅的公司，注册账户数量比那个国家人口总数还要多好几倍。



    批量注册大量的“僵尸账号”，来给某个账号刷粉丝数量，这是非常常见的事情。



    不要以为这种运营手段出现的很晚，事实上，从最早期的社交媒体出现的时候，就有人嗅到了其中的“商机”。



    发展到现在，已经是社交媒体行业必不可少的一个灰色地带。



    乐队账号下的1400多万个粉丝，其中就有卡尔-瓦伦丁找人刷出来的僵尸粉。



    具体数字是多少，就连罗杰也不清楚，不过据卡尔-瓦伦丁说，刷的数量不算太多，大多是这个账号刚刚注册时刷的，为了让粉丝数量看起来好看一些。



    毕竟，乐队好歹也是一线大牌，若是社交媒体的公开账号下面，仅仅只有六位数，乃至于几千几万个粉丝，那也太丢人了点。



    等到粉丝数量突破五百万以后，就没有再刷过了，因为没那个必要。



    虽然北美的明星也需要“运营数据”，但和太平洋对岸不同，完全靠运营起来的流量明星，在这里没有任何市场。



    或者说，北美的娱乐市场，已经过了靠炒作就能赚钱的阶段。



    炒作依然重要，但归根结底，还是要靠作品说话。



    乐队的news.feed账号不算十分活跃，一直由卡尔-瓦伦丁负责打理，平时每个月大约会发三到五条动态，多是乐队三人的“生活照”或者“自拍”。



    后者大部分属于安妮。



    当然，就和杂志上那些所谓的“明星街拍”一样，看上去很普通，实际上都是摆拍，为了一张完美的照片，需要摄像师、化妆师、造型师等等，将近十个人的团队忙碌好几个小时。



    除了这些以外，大部分动态就是新专辑的预告、巡演的预告等等。



    比如说【天堂的阶梯tour】，在确定计划的第一时间，就在news.feed上发布了预告。



    至于这次的先导单曲发布，却不是提前发布预告，而是在新歌上线之后才更新了动态。



    在这条动态下方，被顶到第一位的评论足足收获了上百万个点赞，内容只有一句话。



    “五年了！！！”



    算算时间，从1999年十二月份，乐队在西雅图和歌迷们一起度过“一周岁”生日，在聚会上第一次公开演唱这首歌，到现在，也确实是第五个年头了。



    排在第二的评论也很有趣。



    “夭寿啦！【darkness】竟然出mv啦！是不是外星人入侵地球了？！”



    众所周知，真男人从不拍mv！



    毫无疑问，【darkness】乐队就全部都是真男人，除了第一张专辑《怪胎》被唱片公司逼着拍了几支mv以外，就再也没碰过这玩意。



    什么？你说安妮是萌妹，不是男人？



    少年，你太天真了！



    然而，当一群粉丝兴致勃勃地点开mv之后，发现这段mv竟然是去年的【雷丁利兹音乐节】现场的录像画面，和live版本的《天堂的阶梯》那段视频简直是一毛一样！



    唯一的区别在于，音源替换成了录音室专辑的高清版本，不再是音质烂到让人无法吐槽的live版本。



    mv下方的一排评论也非常整齐。



    【还以为真的拍了mv！】



    【果然还是不拍mv的真男人，惹不起惹不起！】



    【打扰了！】



    【可以投诉吗？谁告诉我举报键在哪？】



    【歪？911吗？这里有人在装哔，场面快要控制不住了！】



    【……】



    评论区里到处都是吐槽的声音，看上去就好像是所有的粉丝都感到不满一般。



    但这只是善意的调侃，从实体唱片的销量上，就可以看出来，大多数粉丝都对这张专辑充满了期待。



    一天，62万张！



    对于一支“先导单曲”而言，这个销量是极为恐怖的。



    要知道，现在已经很少再有乐队专门去发行先导单曲的实体专辑了，多是通过互联网上的音乐平台来发布数字版本。



    造成这一现象的原因很简单，市场。



    原本在几年之前，先导单曲和先导ep的销量就不算高，一不小心就可能亏本。



    如果不是为了给专辑做预热，根本不会有人去做这种吃力不讨好的事情。



    到了现在，还保持着给每一支先导单曲、ep发行实体唱片这个传统的乐队已经越来越少。



    毕竟这玩意不好卖，准备的数量多了，很可能产生亏损。数量少了，又没什么意义。



    乐队自己也一样，上一首发售了实体专辑的单曲还是《你好，莫莉小姐》。



    至于“先导单曲”，可以追溯到两年前的《大卫-鲍伊》专辑中的《太空怪客（space.oddity）》。



    在那之后，所有专辑的先导单曲、先导ep，都是通过网络发行数字版本。



    如果不是《天堂的阶梯》这首歌在粉丝当中的人气太高，mad唱片也不会考虑发行它的实体cd版本。



    而且在线下的销售渠道方面，为了节约成本，仅仅只在mad唱片自有的店面中完成了铺货。



    这些店铺勉强也可以算是遍布了北美各大城市，至少每个州都有几座城市有mad唱片的零售店，但数量嘛……全北美加起来，也就不到200家。



    真正的主要销售渠道，还是网购平台和联邦快递。



    “我们应该加强和亚马逊的合作。”



    胖子挂掉来自mad唱片的电话，对罗杰说道：“《天堂的阶梯》在亚马逊上卖出了44万张，在e-bay上仅仅只卖了不到二十万，两家平台给我们的推广资源差别太大。”



    在北美的主流购物网站中，e-bay和亚马逊差不多是平分天下的局势，和罗杰前世印象中的亚马逊一家独大完全不同。



    至于这其中的原因是两个世界的差别，还是这个年代的亚马逊还没有发展到后世的规模，罗杰就不太清楚了。



    反正按照现在的销售总额来看，e-bay和亚马逊几乎旗鼓相当，相差在百分之五以内。



    当然，这是整个平台的总业绩。



    若是放在某一项商品，或者某一家店铺上，就会有很大的差距了。



    在《天堂的阶梯》这支单曲cd上，包括乐队过去几张专辑的网络销售数据来看，亚马逊产出的销量都在e-bay的两倍以上。



    或许，这和亚马逊本身就依靠图书和音像制品起家有关？



    不管这其中的原因是什么，乐队在两家平台得到的利益完全不在一个档次上，因此胖子提出要在以后的合作中区别对待，这也是很正常的想法。



    “这些事交给公司去头疼好了，我们只看结果就好。”



    罗杰不打算干涉mad唱片的规划，在“如何卖出更多的专辑”这一点上，发行部门那些专业人士显然比罗杰和胖子更加的擅长。



    离排练开始的时间还有将近半个小时，人还没有到齐。



    等人的时间总是过得有些无聊，罗杰随口找了个话题，问道：“今天的销量怎么样？”



    “现在才早上，我上哪给你拿数据去？”



    胖子翻了个白眼，说道：“你不是有电脑吗？自己去看。”



    前一天晚上，刚刚拿到昨天的销售数据。



    就算公司每天都会整理、汇报一次，也不可能是在早上刚一上班就开始。



    新的一天还没过去呢。



    “抱歉，没睡醒，有点迷糊……”



    罗杰一拍脑门，对自己问出的蠢问题也有些无语。



    拿起鼠标，打开浏览器，进入mad唱片在e-bay和亚马逊上开设的店铺查看了一番。



    和太平洋对岸的某宝、某东一样，每一家店铺、每一件商品的销售数据都是完全公开。



    以cd唱片的商品性质，也没有必要以刷销量的方式来提高搜索排名。



    粗略地算了算，罗杰很快就得出了结果：“昨天午夜十二点到现在，加起来大概卖了五万左右。”



    “现在才早上九点多。”



    胖子看了看表，说道：“看样子今天的销售情况不会比昨天差多少。”



    如果按照时间来算，九个多小时卖出五万张，一天下来的销量应该在十二三万左右。



    但并不是这么算的，很少有人会选择在凌晨和早上这个时间段去购物，哪怕是网购也一样。



    这个时间段里，是一天之中销量最差的时间。



    到了晚上的高峰期，说不定一个小时的销量就要比这更高。



    对于一张先导单曲来说，这个数据已经足以让人感到惊喜。



    毕竟，不能指望每一支单曲都有《we.will.rock.you》或者《加州旅馆》这样怪物级别的表现。



    哪怕是按照几年前的情况来看，一张专辑的核心先导单曲，销量能有专辑本身的十分之一，就已经算是非常出色了。



    若是能够达到五分之一，几乎可以用“惊悚”来形容。



    至于更高……那几乎是不可能的事。



    更何况，数字唱片已经发展起来的现在？



    在数字版本完全免费的情况下，指望大部分粉丝都为实体cd买单，这是不现实的。



    毕竟唱片的基础成本在那摆着，或许一首歌的时长，刻录成本要比十几首歌更低，但cd本身，以及包装、运输等等，这些成本是固定不变的。



    假设一张空白cd的成本是一美元，厂商不会因为你只录一首歌就降价到八十美分，也不会因为你要用完cd的所有容量就涨价到1.5美元。



    同样的时长之下，完整的专辑，要比只有一首歌的单曲cd便宜数倍之多。



    会掏钱的，除了真正特别喜欢，或者说期待这支单曲的歌迷之外，更多的却是那种无论乐队出什么唱片，哪怕cd里录的了半个小时拉翔的声音，都会乖乖掏钱的死忠粉。



    这样的粉丝，哪怕是一线巨星，也不可能会拥有太多。



    “销量方面我从来没有担心过，这首歌的【杀伤力】恐怕比你我想象得都要惊人。”



    罗杰脑海中浮现起前世的一组数据。



    齐柏林飞艇乐队和大西洋唱片公司相加，仅仅只是在《天堂的阶梯》这一首歌上的收入，就高达5.6亿美元。



    （数据来源：《condé.nast.portfolio》杂志2008年统计。）



    在有权威媒体、机构认证的数据中，这首歌的价值是毫无悬念的第一，遥遥领先于其他一切流行音乐。



    尽管这是长达三十多年的积累，才最终达成的惊人成就，但也可以看出，这一首歌在商业上的杀伤力有多么恐怖。



    罗杰没有经历过七十年代的北美，但却经常在与齐柏林飞艇乐队，与《天堂的阶梯》有关的文章中看到一句话。



    这首歌从来没有在北美发行，但却是整个七十年代中，北美电台点播次数最多的单曲。



    商业上的表现不能代表一切，但若是商业上的成就过于恐怖，某种程度上，商业就是一切！



    在隔壁的奥斯卡，就有一个很生动的例子。



    那艘撞沉了一切的大船，以一个让人感到惊悚的成绩，迫使一向不待见商业电影的奥斯卡不得不低头。



    这才有了卡车司机那句经典的名言：我是世界之王！



    在乐坛，这样的前例还没有发生过，但很快就会出现。



    不是这张《无名专辑》，而是索尼手中的某张专辑。



    在搞定了那件事之后，罗杰和劳伦斯兄妹会一定程度上“继承”索尼的那个计划，如同前世那般，打造一个“史无前例”的商业巨星。



    微微分神了片刻，罗杰继续说道：“比起商业方面的成绩，我更在意的是它能否成为我们成为超a的那把钥匙。”