亲,双击屏幕即可自动滚动
第549章 意想不到的出色
    败家的念头一闪而过,却并没有真正付诸实施。



    第二天一早,罗杰便驱车前往西好莱坞,赴约与杜克-罗森伯格见面。



    在电影立项之前,影片的发行方就已经找好了。



    只要影片的质量不存在严重的问题,环球将会在年底寻找合适的档期,为《郊区的耶稣》做发行工作。



    不得不说,北美的“大娱乐圈产业”,虽然让整个产业链变得一潭死水,但某些情况下,确实是方便了不少“半个圈内人”。



    单说好莱坞六大,就有三家,与乐坛有着密切的关系。



    索尼-哥伦比亚影业与索尼-贝斯塔曼唱片、华纳兄弟影业与华纳唱片、环球影业与环球唱片……



    另外三家之中,华特迪士尼在八十年代也拥有自己的唱片部门,只是后来由于业务重心的调整,主动放弃了乐坛的竞争,将唱片部门解散。



    派拉蒙的母公司,传媒巨头维亚康姆旗下,虽然没有一家“真正的大型唱片公司”,却也有v音乐电视网和vh1音乐频道,单单只是在美国,这两个频道的订阅用户加起来就超过一亿个家庭。



    唯一一个从未涉足过流行乐坛的二十世纪福克斯,已经逐渐日暮西山,在罗杰来到这个世界之前,已经被华特迪士尼并购。



    咳……扯远了。



    总之,依靠着在唱片业内的人脉,在环球唱片的协调之下,乐队从环球影业那里,为《郊区的耶稣》争取了一个还算不错的发行条件。



    但任何一家商业巨头都不是慈善机构,在双方的合约中就有明确的规定,只有《郊区的耶稣》质量达到一定的要求,相关的发行协议才会正式生效。



    当然,为了保证制片方的利益,关于“影片质量”的评价标准,自然也不会由环球一家说了算。



    但不管怎么说,影片的质量好坏,很大程度上决定着这部投资一千多万美元的电影,是否能够进入院线市场。



    在正式启动邀请环球方面的审片专家观看样片之前,罗杰必须亲眼看过这部电影,并咨询自己信任的,“好莱坞专业从业人士”的意见。



    尤其是后者。



    毕竟,罗杰对电影好坏的唯一理解,就是暑期档爆米花,特效精良,场面爽快,对于罗杰来说,就是一部好电影。



    至于影片到底讲了个什么故事,逻辑是否通顺,谁t乎这玩意?



    要是按照逻辑通顺来评判一部影片的好坏,票房榜前一百名的电影,最起码有九十部都根本不应该被拍出来!



    罗杰只会以爆米花电影的角度来评判一部影片,但《郊区的耶稣》,却是罗杰几乎不怎么看的剧情类文艺片。



    虽然杜克-罗森伯格导演一再保证,自己不会将它拍成《肖申克的救赎》那样的“小众经典”,但这部影片的题材,天然就限制了它的类型。



    难道要让st.jiy提着加特林机枪,与变身外星人的jos打个天昏地暗?



    罗杰脑补了一下,突然觉得,这个主意还真t挺爽的!



    咳咳……



    走进会议室,播放电影的投影设备早已准备好。



    杜克导演,剧组的制片人,两男一女三位主演,以及一位许久不见的老朋友,都早已悉数到场,罗杰却是来得最晚的一个。



    和剧组众人打过招呼后,罗杰走向会议室的角落,微笑着打招呼道:“嗨,马克,好久不见。”



    “是啊,快一年没见面了。”



    马克-戈登站起来,和罗杰拥抱了一下,说道:“我们两个大部分时间都在洛杉矶,但是见面的机会却少得可怜。”



    “工作忙嘛,你也忙,我也忙,又不在一个圈子,见面的机会少,也是正常的。”



    闲聊了几句,罗杰话题一转,问道:“这次让你来帮忙,不会影响你的其它工作吧?”



    《后天》和《实习医生格蕾》的制片人,马克-戈登,正是罗杰邀请而来,以“好莱坞专业从业人员”的视角,为《郊区的耶稣》这部影片提出意见的“顾问”。



    “《实习医生格蕾》那边,珊达的进步很快,我估计这一季结束之后,这个项目就不再需要我了。”



    说起自己即将“失业”的现状,马克-戈登似乎一点都不在意,笑道:“最近我也没有合适的项目,我有一个老朋友,提出了一个灾难片的设想,比《后天》的场面还要大,我正在考虑是否答应他的合作。”



    珊达-瑞姆斯虽然只是一个好莱坞的新人,但却是进步神速。



    《实习医生格蕾》剧组里,虽然马克-戈登还是名义上的第一制片人,但具体的事务,基本都由珊达一手包揽。



    剧组里的所有人都清楚,马克-戈登离开剧组,只是迟早的事。



    和电影不同,一部电视剧,并不需要两位或者更多的“主要制片人”。



    罗杰本以为,这会导致剧组内产生一些内耗之类的问题,直到决出一个胜者。



    但却没想到,马克-戈登竟然是想主动退让。



    不过话说回来,虽然和杰瑞-布鲁克海默这样的顶尖制片人还有一定的差距,但以马克-戈登的履历,根本不需要担心找不到工作。



    听到马克-戈登说起新的计划,罗杰眼睛一亮。



    在罗杰的记忆中,2000年代的后半段,如果按照广义的“灾难片”来划分,让人印象深刻的灾难片可不算少。



    《海神号》、《我是传奇》、《生化危机》系列的第三部和第四部、《2012》……



    或许这些影片中有些口碑很烂,但无一例外,都取得了票房上的绝对成功。



    想到这里,罗杰忍不住开口道:“马克,如果有新的项目需要投资,记得给我打个电话。”



    “当然,没有哪个制片人不喜欢和你这样慷慨的金主合作。”



    马克-戈登微笑应对,看了一眼会议室中等待的众人,立刻开口道:“我们先办正事,大家应该都等急了。”



    “是该先办正事,我疏忽了。”



    罗杰也意识到,这里不是畅谈的地方,立刻转头,对杜克等人致歉道:“抱歉,我有些失礼了。”



    “我们现在就观看样片吗?”



    杜克征求了一下罗杰的意见,见罗杰点头同意,便让助手关掉了会议室的灯,打开投影仪。



    由于这不是正式进入院线播放的电影,环球影业的片头并没有拼接进来。



    投影仪亮起,画面中,出现了一个青涩的大男孩的身影,影片便由此开始。



    罗杰不喜欢看那些沉闷的剧情类文艺片,譬如《教父》,譬如《肖申克的救赎》,这些被许多人奉为经典的电影,罗杰压根看不出好在哪里,只觉得沉闷无比,看起来不但没有享受,反而像是一场折磨。



    罗杰本以为,《郊区的耶稣》,大抵上也会是一部类似的影片。



    对于这次的观影体验,罗杰没有抱有任何的期待,只希望不要让自己太过折磨。



    但看了仅仅几分钟,罗杰便沉浸在了影片的剧情中。



    通过镜头推进故事,节奏不但不似罗杰想象中的沉闷,反而拍出了一种另类意义上的惊心动魄之感。



    不是动作片打斗场面的那种惊心动魄,而是剧情起伏,角色关系变化的节奏,被杜克-罗森伯格导演把握得非常出色。



    至少,罗杰必须得承认,自己确实被这部影片所吸引了。



    虽然,相对于唱片版的《郊区的耶稣》而言,这部电影对剧情的改动很大,比如st.jiy和jos被分为了两个不同的人物,而不是同一个人的两个人格。



    虽然,有不少罗杰不得不吐槽的地方,比如强行加入了一段感情戏……



    话说回来,似乎好莱坞的电影,离了情情爱爱,就不会拍了一样。



    无论影片的主题是什么,必然都要有一段或是热情似火,或是刻骨铭心的爱情。



    ——在《郊区的耶稣》这部电影里,劳伦-科汉的角色,就是为了这段感情戏而硬加进去的。



    影片结束,厚厚的窗帘被拉开,会议室里的灯光也重新亮了起来。



    杜克等人,剧组的所有成员,都是不约而同地看向了罗杰。



    罗杰对于这部影片的评价,很大程度上将会决定,剧组过去这几个月的工作,是否有着足够的价值。



    罗杰没有急着开口,而是看向马克-戈登,问道:“你觉得怎么样?”



    “我听说,这部影片的预算一共是三千万美元?”



    马克-戈登先是问了一句,不等回答,就说道:“如果这三千万美元部是制片成本,我会说你亏了一大笔钱。但如果这三千万里,包含了宣发成本,我会说,你做了一笔不错的投资。”



    马克-戈登的意思很明显,一部影片的好坏,以一个好莱坞从业者的角度来看,不能单单只看影片本身,还要结合成本和市场预期,才能做出准确而公正的评判。



    比如说同样是票房预计在五千万美元左右的影片,如果拍出它只花费了一两千万美元,那这无疑是一部绝佳的电影。



    但如果制片成本高达一亿,无论喜欢这部影片的影迷们再怎么吹捧他,对于投资方来说,这也是一部烂到家的烂片。



    ——比如某一部单单收回成本就花费了超过二十年时间的,“史无前例的经典电影”。



    沉吟了片刻,罗杰决定不对《郊区的耶稣》的投资保密,开口道:“制片预算,截止到现在,会计师团队报给我的数字是1700多万美元。”



    到样片完成之后,接下来如果不再做大的改动,制片成本几乎不会再有多少上升。



    即使需要一些小的调整,也花不了几个钱。



    大体上来讲,罗杰报出的数字,基本上就是这部电影的最终成本。



    当然,仅仅只是制片成本。



    “1700万……”



    马克-戈登点了点头,心中飞快地计算了片刻,看向杜克-罗森伯格,笑道:“有一部分镜头的处理有些青涩,从成片来看,预算也有一定的浪费。不过你对短镜头的使用,以及对影片整体节奏的把握有非常独到的理解。第一次执导就能做到这种程度,除了大卫之外,你是我见过的新人导演里边最出色的一个。”



    马克-戈登口中的大卫,是有着鬼才导演之称的大卫-芬奇。



    将年轻的杜克,和大卫-芬奇相提并论,这绝对是最好的褒奖。



    马克-戈登并没有正面评价《郊区的耶稣》样片的好坏,但话里的意思,已经是非常明显了。



    哪怕是个白痴,都听得出马克-戈登的言外之意。



    从一个纯粹的观众的角度出发,罗杰认为这部电影至少符合自己的胃口,让人能够沉浸其中。



    而马克-戈登,则是从一个制片人的角度出发,从每一个镜头、每一处细节,去判断这部电影可能的商业成绩,并给予了相当不错的评价。



    两者相结合,罗杰心里思索片刻,已经有了决定。



    没有急着开口打断杜克导演和马克-戈登的交谈,等两人的谈话告一段落,罗杰才笑着对杜克说道:“杜克,我记得你之前的计划书里,有提过宣传方面的策划?”



    “是的,我认为万圣节档期是很不错的选择……”



    杜克刚要开始阐述自己的观点,马克-戈登却是突然开口,打断了杜克的话:“万圣节?你难道不知道,万圣节档期是恐怖电影的主场吗?以这部电影的题材,我建议你们最好争取十一月末的感恩节档期。”



    “感恩节……”



    杜克楞了一下,犹豫道:“可是,今年的感恩节档期,已经有三部投资在五千万美元以上的大制作了!”



    对于好莱坞而言,“大制作”的标准,也并非是一成不变的。



    就以现在这个年代而言,在暑期档,投资五千万乃至于八千万的大片比比皆是。



    而到了万圣节这样的冷门档期,三千万的投资,就可以被称为大制作。



    年底的感恩节和圣诞节,这一标准又有一定的提升,至少也要五千万美元以上的投资,才有称为“大制作”的资格。



    大制作的影片未必意味着高票房,但以小博大毕竟是少数,大多数情况下,小投资的电影,很难去和那些大片竞争。



    在选择档期的时候,既要考虑档期和影片之间的适应性,比如说纯粹的爆米花电影,最好就放在暑期档。



    而合家欢类型的电影,则适合在圣诞节档期上映。



    但除了这一点之外,规避强劲的对手,也是很重要的事情。



    很显然,在档期选择这一点上,马克-戈登和杜克导演的意见并不一致。



    马克-戈登认为,万圣节档期是恐怖片扎堆的时间,《郊区的耶稣》放在这个时候明显不合适。



    而杜克则认为,感恩节到万圣节之间,大制作的影片太多,与其和这样一群强敌竞争,还不如直接换一个竞争压力小一点的时间。



    “关于具体的档期,到时候和环球协调之后再定。”



    罗杰打断了两人的争吵,虽然罗杰不属于好莱坞,但却也知道,一部影片的上映档期,制片方的话语权是很有限的,很大程度上,还是要看发行方的意思。



    摇了摇头,罗杰看向杜克,开口道:“样片尽快送aa审核,务必要争取到r级的分类。对了,跟环球那边打个招呼,他们在aa的话语权不低。”