“ah~~ah~~~ah~~~！”



    阿比路录音室里，传出一阵海豚鸣叫一般的高音。



    包括录音师在内，所有人都露出了不可思议的表情。



    如果是那些以高音而为世人所熟悉的歌手，唱出这种海豚音，或许还不会让人惊讶到这种程度。



    但现在在录音室里的，却是连歌手都算不上，而是一名吉他手。



    嗯，没错，就是安妮。



    除了少数几首歌以外，乐队大部分作品的主唱都是罗杰。



    而半路出家的罗杰，如果是中低音的歌，驾驭起来倒是没有任何的问题。



    嗓音或许不算特别够劲，但却也有一种独特的韵味。



    然而，如果是高音的部分，没有从小接受专业训练的罗杰，表现就有些不尽如人意了。



    尽管在录音室专辑里也可以通过后期处理来调整，然而如果这样做的话，到了现场的时候该怎么办？



    所以，在准备这首新歌的时候，罗杰稍稍尝试了一下，就决定将歌曲开头的高音部分交给安妮来唱。



    ——在《诗人与钟摆》这张专辑里的表现，足以证明安妮驾驭女高音的能力。



    走进录音室里，安妮果然给了众人一个惊喜。



    只是短暂的两段和声，却是直接被安妮给飚到了海豚音的程度。



    比罗伯特-普兰特的原版还要高出一个八度。



    “保存备份，然后拼接起来听听效果。”



    罗杰立刻对录音师吩咐了一句。



    “怎么样？”



    安妮说话的声音稍微有些别扭，很显然，刚才那种程度的高音，对安妮来说并非毫无负担。



    “马上就能听到了。”罗杰从依耶塔-哈森手里接过蜂蜜水，递给安妮：“你先润润嗓子，休息一会再说话。”



    只是简单的音轨拼接，录音师只用了几分钟就搞定。



    按下播放键，密集而短促的鼓点下，一阵高亢的海豚音响起。



    “ah~~ah~~~ah~~~！”



    x2。



    紧接着，便是罗杰语速极快的低音“we..the.，



    我们来自冰与雪的国度，



    来自温泉涌动的午夜的太阳。



    雷神的铁锤，



    把我们的战舰驱向新的土地。”



    整首歌并不算长，除去两段惊艳的海豚音以外，人声的部分也没有什么太大的亮点。



    但在乐声部分，无论是吉他还是贝斯，都显得完美而和谐。



    若是将注意力集中起来去听，鼓的表现，更是几近于完美。



    这首歌原本就是为了让胖子表现出自己的实力，自然是要最大限度地突出鼓的优势。



    事实上，这首来自齐柏林飞艇乐队的《异境入侵者之歌》，原本就是约翰-伯纳姆的巅峰作品之一。



    在罗杰来到这个世界之前几年，这首歌被华特迪士尼买下，成为了漫威《雷神3》的宣传曲和主题曲。



    关于这笔版权交易，还有许多以讹传讹的传言，例如那支大约4分多钟的宣传片总成本为500万美元，其中490万用于购买这首歌的版权。



    然而事实上，华特迪士尼仅仅只购买了这首歌的使用授权，而不是完整的版权。



    授权费用确实是【约合】490万，但单位却不是美元，而是软妹币。



    ——实际的授权费用是75万美元（也有说法是80万），允许漫威影业在《雷神》系列电影的正片及宣传片中使用这首歌。



    按照当时的汇率折算成软妹币，大约就是490万。



    在营销号的以讹传讹之下，最后的传言就变成了漫威花费490万美元买下了这首歌的完整版权。



    然而，任何对齐柏林飞艇乐队音乐版权的价值稍有了解的人都知道，如果是那些b-side单曲也就算了，《异境入侵者之歌》这样影响力极大的作品，根本不可能这么便宜。



    这首歌或许远远比不上创造了数亿美元价值的《天堂的阶梯》，但也绝非区区四五百万美元能够买得下来的。



    页老师可不是保罗-麦卡特尼，后者的音乐才华确实无与伦比，但在其它事情上，就有些头脑不清醒。



    想要低价买下齐柏林飞艇乐队的歌曲版权，只要吉米-佩吉还活着，这件事就不可能发生。



    至于其它的传言，比如说许多对摇滚乐一无所知的人宣称《雷神3》带火了齐柏林飞艇乐队，比如说有不少人认为这首歌是电音音乐什么的，不提也罢。



    ……



    “怎么样？”



    罗杰看向胖子，没有去问这首歌的好坏，而是问起了另一个问题：“有没有信心用那些大家伙完成这首歌？”



    罗杰所说的“大家伙”，自然是指在【狂暴之路】的现场演出上，所使用的重型战鼓。



    需要用起重机才能吊起来的那种大家伙。



    “你这可是给我出了个难题，伙计。”



    胖子脸上露出苦笑：“你应该知道，那种鼓和平时演奏的架子鼓有多大的区别。”



    鼓和鼓是不一样的，虽然罗杰不怎么会玩这件乐器，但却也知道，即使是中鼓和小鼓，都有很大的区别，何况是那种直径好几米长的巨型擂鼓。



    并非没有过摇滚鼓手用擂鼓作为演出道具进行过尝试，但那只是偶尔，多是为了调节现场演出的气氛，说白了，纯粹就是“玩”。



    但在【狂暴之路】的演出上，胖子却是要从头到尾，都用这种乐器进行表演。



    甚至还要指挥一个数十人的团队。



    这挑战，可不是一般的大。



    “啊，这个嘛……”



    罗杰露出一个玩味的表情，拍了拍胖子的肩膀，道：“我相信你的实力，毕竟你是鼓王嘛。”



    若是只看罗杰的表情，真正想说的话分明是：没错，我就是在坑你。乐队里就你一个老实人，你不下地狱谁下地狱。



    “你这混蛋。”



    胖子早在几个月前就清楚【狂暴之路】演出的具体计划，当时都没有提出反对，这个时候自然更加不可能反对了。



    就算现在要改，时间上也来不及。



    虽然说由于这首《异境入侵者之歌》的出现，相当于是给胖子加了不少的难度。



    不过，本来就已经是地狱级的难度了，再加上一点，有什么区别吗？



    不再去纠结“演出道具”的问题，胖子随口岔开了话题，问道：“我们这次就出三首新歌对吧？不会再有更多的了吧？”



    更多的新歌，意味着更多的排练。



    胖子要和数十名鼓手合作，本来就是排练最辛苦的一个，若是再继续加重负担，这活就没法干了。



    就算是欺负老实人，也得有个限度才行。



    “没错，就三首。”



    这一次，罗杰答应的很是痛快，毫不犹豫地说道：“《一直以来》，《宛若处子》，还有《异境入侵者之歌》，就这三首。你最重要的任务就是第三首，别忘了我们之前讨论过，现场版本和录音室版本完全不同。”



    当然不同了，连演出的装备都不一样。



    胖子心里暗骂了一句，不过却也清楚，罗杰所说的“不同”，是指在现场版本里，这首歌会最大限度上忽略掉吉他、贝斯，乃至于人声的部分，整首歌都是为了突出鼓的表现而服务。



    无论在任何类型的音乐里，通过编曲的调整，都可以让一首歌，在曲谱不变的情况下，出现极大的不同。



    而在摇滚乐里，这种变化就更加的明显、突出。



    不过胖子却是没有纠结这件事，而是问道：“这三首歌的发行，你打算怎么做？留着等以后凑足一张专辑，还是直接发单曲？”



    这个问题，罗杰倒是没有考虑过。



    想了片刻，才开口说道：“发数字单曲吧，专辑就没必要了。”



    又犹豫了一下，罗杰继续说道：“数字单曲是未来的主流，虽然完整专辑依然有市场，但我觉得我们没有必要继续盯着这一块，以后最好是只发《摇滚圣经》系列的专辑，其它的全部发数字单曲。”



    顿了顿，罗杰强调道：“我说的是‘我们自己’。”



    随着数字音乐，尤其是未来几年流媒体音乐的发展，在消费者层面，单曲的受众会更加的多。



    就看各大音乐平台上的各种歌单就知道，极少再有人去一张专辑一张专辑的听，而是会选择喜欢的单曲添加到自己的歌单里去。



    当然，即使再过上十几年，专辑依然是有很大市场的。



    这就是为什么罗杰要强调一句“我们自己”，而不是说整个【量子音乐】。



    对于【量子音乐】旗下的签约歌手们而言，完整的专辑，无论是在歌手个人推广，还是商业方面，都具备很高的价值。



    但对乐队自身而言，付出大量的时间去制作专辑，却是未必划算。



    除了《摇滚圣经》系列以外，在罗杰的规划中，已经没有制作其它专辑的必要。



    若是有了灵感，或者出于某些特殊情况下的需要，偶尔发上一些单曲已经足够。



    事实上，如果不是已经挖开了《摇滚圣经》的这个坑，若是不把坑填上可能会搞得天怒人怨，罗杰连《摇滚圣经》都不想继续做下去。



    原因无它，乐队现在的时间已经越来越不够用，无法再像过去那样，每年都花费几个月的时间在录音室里，再拿出几个月的时间进行巡回演出。



    “这样也好。”



    胖子没有反对。



    乐队的时间不够用，不仅仅只是体现在罗杰和安妮身上，胖子同样也负责着不少的业务，同样有着深切的体会。



    说起这个话题，胖子忽然有些担心了起来：“你说，【量子音乐】真的能成功吗？和那些老牌巨头对抗，我总觉得心里没底。”



    现在唱片业的三大巨头，索尼就不说了，一直是索尼集团旗下的支柱产业之一。



    在吞并了贝斯塔曼唱片之后，索尼绝对是唱片业最具实力的竞争者之一。



    华纳唱片虽然在不断的转手过程中被消耗了大量的实力，但毕竟底子在那，要衰落下去，也会是一个漫长的过程，就像是曾经的百代一样。



    至于环球，就更不必多说。



    虽然环球成立的时间不长，但它却完全可以看做是宝丽金的延续。



    在法国自来水公司疯狂扩张的九十年代里，环球唱片凭借着充沛的资金，在全世界的唱片业内掀起了一场收购、并购的战争。



    在进入新世纪之后，单以资产和规模而论，环球永远处于唱片业的最前列。



    单看自来水公司宁愿卖掉环球影业，也不肯出售环球唱片，就可以知道他们对唱片业的产业有多么的重视。



    （注：自来水公司曾经买下过环球影业，但没几年就卖了。环球影业和环球唱片在业务上的合作很多，但实际并非同一集团公司，可以视为是战略合作伙伴的关系，但也不全是。）



    这三家巨头，哪一个都不是好招惹的。



    而随着乐队收购百代，成立了【量子音乐】，事实上就是发出了一个很明显的信号：要加入到和三大巨头竞争的行列之中。



    虽然说乐队在过去几年内，积累下了绝大多数明星一辈子都难以获得的财富。



    但想要参与到这种级别的竞争当中，这笔钱却还是显得有些不够看。



    更何况，这不仅仅只是资金的问题。



    略显混乱的华纳股且不提，无论是环球还是索尼，背后都有着顶尖的大财团支持。



    单单以乐队自身，想要和他们竞争，连最基本的公平竞争环境都不可能得到。



    在游戏规则一开始就不公平的情况下，想要赢得胜利，难度有多大股且不提，一旦失败，就可能输得一无所有。



    这方面的先例简直太多了。



    猫王、披头士，乃至于那位黑人天王，都是前车之鉴。



    “资金方面，短时间里不用担心。”



    罗杰看了一眼安妮，继续说道：“至于合作伙伴……我已经有了一个初步的想法，不过现在还不到时候。”



    说着，罗杰拍了拍胖子的肩膀，安慰道：“别那么担心，只要挺过这三年，一切都会不一样。”



    “而且，就算失败了，我们也不至于一无所有。”



    安妮也插话道：“别忘了，我们的秘密账户里还有一笔资产。”



    胖子当然清楚安妮说的是那笔油土鳖的股权，忍不住摸了摸自己的光头，半开玩笑道：“我希望这条后路永远也用不上。”



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