从纯粹的导演角度来说的话，温子仁现在的情况就像是一款游戏新出了一个角色，还没开发出属于自己的套路加点和玩法流派。所以有些时候才会显得手足无措，毕竟学校里虽然教了知识点，但怎么运用还得是自己亲自上手来。实践才能出真知吗，对不对，就是这么个理。
说白了，他欠缺的还是经验二字。
细数他前世执导过的作品，拍了有十几部。
出彩的、票房大卖的更有不少。
但无论是他最拿手的恐怖片或者是纯粹的爆米花式的商业片，业内对他的评价，都不太高。
当然，观众和市场很喜欢他，但这是另一码事了。
你要这样说，那些电影公司肯定也是很满意他的。毕竟他拍电影能赚到钱。
不过，温子仁也不太理会那些影评人或者大奖评委。
那些所谓的业内权威一开始他就没看上从他拍的片也能看出来，从来都是冲着观众市场去的，并不在意业内口碑。
而且，这人的进步也是有目共睹。
前面的电锯惊魂系列，瑕疵是有不少的，单个把镜头拿出来分析，能提升的点也不老少，但到了死寂，营造镜头的恐惧气氛与对影片节奏的把握明显上了一个台阶，但也还是能做的更好。
之后的潜伏亦或是招魂慢慢的，越来越能感到那种成熟度了，各种方面都很从容。
而且，人家也不是个单一的类型片导演。
转战更为大众化的商业爆米花电影后，也能非常不错，节奏性一如既往的拿捏的出色。已经练出来了。
你看那部速度与激情7，相较于前面几部，流畅性与观赏度更高，观众看的也更爽。
所以电影拿下了全球11亿美金的市场成绩，也由此刷新了此系列的最高票房记录。
你看他的电影，会觉得剧情很抓人眼球，能吸引你继续看下去。
这就是一个导演对镜头、对电影节奏的把控能力，哪怕故事性薄弱，哪怕角色深度不高，他也能让观众看的舒服。
这就叫本事。
但现在，温子仁显然还没有神功大成，正处于摸索期。
在剧组，最累的永远是导演。
一天忙活个15、6个小时，更是家常便饭。不仅白天要站在监视器后面，全神贯注的盯着拍摄画面，到了晚上，也是要琢磨接下来的拍摄，重新设计一下镜头角度。这身心都是高强度压力，能不累吗
哦，除了那种只会喊“咔”的。没错，说的就是郭小四那种样子货。尼玛，拍个电影，有十几个副导演分工合作，这拍摄进度能不快吗。
当然，温子仁本人是乐在其中的。所以再累，那也累得值得。
毕竟电锯惊魂是他作为导演的第一部作品，既是个挑战，也是个机会。
他更是全身心的投入到了剧组拍摄。
莱曼是当了制片人之后，才发觉剧组怎么就这么多事。
一天天的，每天都要为些琐事操心。
而且，工作范围也特广，小到剧组盒饭采购，大到经费预算支出等等。
名头与权力划分的也很明确，在好莱坞片场的制度规则里，按级别递减的话，什么总制片，执行制片、制片主管、生活制片
莱曼虽然挂名总制片，但干的却是最低等的生活制片的活。也是因为他不想跟那些第三方监督拍摄的代表打交道，做这个，简单，他也能上手。
当然，简单归简单，但也不算轻松。
自从他提出要分担一点剧组管理的时候，瑞恩也不客气，直接把一堆的鸡皮蒜毛的小事都交给他负责。
于是，每晚，他都要先确定第二日的演职员数量，然后再根据人数，确定盒饭以及矿泉水的用量。
到了片场，还要盯着拍摄，排除安全隐患啥的。
总之，干了几天后，莱曼就一个感悟忙，瞎忙。
而且还有点不习惯，什么时候他又开始为几十、几百这样的美金支出，而需要精打细算了好像从活埋之后，他就再没有操心过资金问题。都是乔治或者瑞恩帮他打理好，他只管怎么拍，拍的好，就完事了。
关键事情是真的琐碎，还不能慢待，因为剧组是真需要这些。总不能饿着肚子、不喝水，就那样干吧。
这也不现实啊。
繁忙之中，唯一能让他感到欣慰的，大概就是剧组的拍摄进度提了上来。
“制片，摄像机的镜头坏了一个，你报备一下。”
“啥好吧，我等会记。”
来人走后，莱曼坐在椅子上，只感觉脖子略微酸痛，使劲捏了捏。
又从一旁临时办公的桌子上，拿过本子，记着他需要负责的各项支出。
事无巨细，都要写，最后还要给制片方以及担保方检查，对好账目。
拍摄，从来不是一件简单的事。
“爱展能的镜头多少钱来着”
他皱皱眉，拿着本子就想去找瑞恩。
“咚咚咚。”
摄影棚办公室的隔间，忽然响起敲门声。
“进来。”
房门其实是虚掩着，毕竟每天需要瑞恩处理的事情也不少。但这是礼貌。
莱曼推开门，复又掩上。
“你敲什么门我还以为是别人呢。”瑞恩转头一看，笑道。
“切，咱们现在是在剧组，得有规矩，懂吗”
他走到桌子边，摊开的本子上面罗列的数据数字，要更多更复杂。
只瞅着，就脑壳疼。两世为人，数学都不好。见笑了。
“有什么事吗”瑞恩也放下笔，伸了个腰，伸展一下身体。
“就摄像机的镜头坏了，你联系一下再买一个。”
“账记好了吗”
“没记呢，我也不懂，你记吧。”
“最近的花销有点大啊。”瑞恩又下意识的嘀咕起来。
“够用就行，也没必要节省。”
“说是这样说，万一超支，就麻烦了。”
“别跟我说，我不管这个。”
“那你还有什么事吗”瑞恩斜睨着他。
“”
唉，制片人的生活，往往就是这么事事计较且乏味枯燥。