这次召开的剧本会的主要工作是解构角色、梳理台词,让演员们能对整体的表演方向有个全局的认知,方便对戏。
所以当主要演员们都到齐后,在莱曼的领导下,所有人都暂时全身心的投入了进去。
一连几天,每天都是雷打不动的3小时围读会,各人的状态越好。
而在外面,萤火虫版热映的潮流则迅速从日本刮向全球,引起轰动。
10月5日。
纽约的一家影评杂志专栏是这么描述爆红的原因,也解释了为什么哥斯拉拍了20几版,日本那边却始终无法越过地缘,卖向全球形象传播度广,不代表票房会高,毕竟,哥斯拉的形象产物并不局限于影视,海外民众多得是从刊物、玩具等版权开发业务上获知。
而作者点出的最重要的因素就是萤火虫对于代入感和宏大的世界观铺垫。
说白了,你都不花钱,怎么大气啊。
电影没怪兽质感,没这个基础,观众能投入心神,身临其境吗,而反观萤火虫“代入感对偏科幻的作品来说太重要了。
日本版不能输出全球,输就输在太小家子气,一看那建模和怎么也掩饰不了动作僵硬的皮套打戏,当然会让人出戏。
换句话说,这样一个巨大的只属于怪兽的题材,场面的震撼性是一定要做足。萤火虫版就胜在此处。
你说它剧情很创新吗没有。
但当观众眼瞅着虫型怪兽穆托蠢蠢欲动,眼瞅着它们雌雄相配破坏城市,放肆杀戮,眼瞅着它们高耸入云坐在电影院的大银幕前,观众能清楚的感觉到一种无助、弱小。
怪兽们,煽动翅膀,人类就灰飞烟灭;
怪兽们,迈动脚步,放射能量光波,再高耸的建筑也只能坍塌。
展现的就是借怪兽之壳表达一种自然的报复或者是强劲到人类抵御不了的破坏之力。
就像电影中充满蒸汽感的机甲誓死抵抗,但能杀死穆托的始终只有比它更强的怪兽。又像地震、海啸,那种自然的不可抵抗的伟力,人类无法消泯,只能等它们自己平静。
故事的结尾,怪兽哥斯拉,成了拯救世界的英雄。
大银幕中的它延续了日方的核能设定以及亦正亦邪、无法被琢磨的思想。
它一登陆就把港口破坏的一干二净,面对自卫队也是毫不留情的尾巴横扫,但在杀死穆托之后,除了一段像是宣誓主权般的仰天长啸,基本没有破坏什么便主动隐于太平洋底。
可以说,这种性格的延续刻画也是本片的加分项。
当然,本片也绝不缺少几只巨兽以暴制暴、以力打力的生死对决。
所以,作为一个业内人士的我十分看好萤火虫对怪兽题材的挖掘,观众市场是一直有怪兽题材的需求的。
如果说前作还是聚焦机甲,此作的转变无疑是好的。
把这个系列的重心偏向怪兽,从辐射面的受众层次来讲做得很对,观影氛围更棒。
住在大城市里的我们,内心深处或多或少还是有相似的恐惧,
好像会有一种力量摧毁我们创造的以及拥有的一切。
这种心理和人类脑部力量发达、身体力量弱小的天然矛盾属性,有着密不可分的心理沉淀关系,更是在暗暗比对着人类对过度攫取自然资源、害怕自然终有一天会把这一切都收回来的物种式恐惧心理。
总之,怪兽系列,绝对是萤火虫这家厂商近年来最正确的拍摄选择之一。”
“奇怪了,这一次影评人怎么态度这么好正面好评大于负面批评,挑刺的都少”
桌上的报纸撂得高高的,莱曼翻阅了大部分,发现大部分影评都很肯定,他嘀咕,“东宝映画也没这实力公关好莱坞的媒体吧。”
“哈哈。老板,你有所不知,”帕尔曼笑着说道“影评人也是人,也会受到外界意识的影响,日本的资本那样大肆入侵,还叫嚣过买下时代广场,我们把一个日本的经典形象拍摄得比他们还成功,美国人民都乐于见到呢。所以,就算要标新立异,显示自己不一样的口味,以后再骂也就是了。”
“还有这回事,那我们岂不是两头受好。”莱曼有些小惊讶,“就我去东京的实地观察看来,日本也普遍乐意看见哥斯拉更受欢迎,然后美国人民也乐于看到好莱坞厂牌拍摄的哥斯拉电影卖座”
“日美两国民众方面的关系就很复杂,我也搞不懂,不过在这事上,我托人收集过观众问卷,很多白人确实是这么想的,还特意给很高的评价。”
帕尔曼耸耸肩道“看看日资在媒体方面的舆论压力就知道了,索尼每一次动作都会被过度解读,搞得他们明明收购了哥伦比亚都要承诺让好莱坞人士管理,吃过几次大亏后,也必须在高层中央保持一定的本地人比例,你没看他们每一届的新闻官都是白人吗后来买了米高梅的片库,也得减少索尼字眼的存在感,深怕引起声讨。”
“用着索尼的技术骂索尼”莱曼总结。
索尼的数码产品在美国卖得非常好。
“因为没人能取代,骂可以,多掏钱不行。何况,索尼为他们的产品推广每年都要投入大量的广告资金,对大媒体的利益牵扯足够,他们平时也不怎么一直塑造日资入侵的报道。”
好吧,索尼的金钱还是挺好使的。
又过了几天,的筹备速度加快,围读会也不用搞了,演员们对照着角色效果自己提前铺垫形象该增肥的增肥,该增肌的增肌,该留点胡须显得更有身份感的也就不用仔细刮理清楚。
这一日。
海外大范围公映的第一个周末结束,10月10日的上午,从内地飞回洛杉矶的利亚姆组织了一场议会,目的是制定电影下一步宣发方向。
等到连线的信号调试完成,各大站点的负责人都坐在各自辖区办公室的电脑前。
利亚姆轻轻关上了会议室的大门,将噪音隔绝在外。
会议室内,除了他,只剩帕尔曼和莱曼二人,帕尔曼的话主要是听候汇总全球各处的市场情况,以便于他跟东宝商量衍生品的事,莱曼则单纯旁听,知晓一下怪兽宇宙现一步的开发潜力。
“就在我动身回程的时候,内地方面,分别以午夜场428万元、首日6500万元的票房成绩领跑国庆档榜单,据中影方面给出的数据,影片首周末三天在中国62个市场超过12400块银幕的基础之上,共售出540多万张影票,并以3700万美金的周末成绩成为了今年他们那的引进片首周票房票房的第二。”第一是最终章,且本片的午夜场票房也远超去年上映的。
而在公映当天,在全国20大票仓城市的排片高达4125,这个数字也是今年所有国庆档期作品的最高排片比。
不得不说,内地方面很照顾萤火虫,当然,这也是他们的利益。
“那片土地真的以一种超前的速度振兴着经济,完全看不到有停下的意思。”帕尔曼惊奇道“10年的奇迹本以为很久不会被打破,没想到现在已经变得很寻常了。”
“还是老板看得远,谁能知道那里的影市一年三变,无论是观影人次还是观影爱好或者电影院等设施的外部环境增长的都如此之快。3天3700万美金,比英国这个票仓的产出都要多了我们这的观众也爱看,但也只开出了1073万美金的首周末票房。”
远程视频里,英国大区总裁本内特拍马屁道。
也不全是马屁,至少,虽然美国方面早出现了“亚洲威胁论”,以及好莱坞从业者认定内地影市会腾飞,但谁也没想过这一天会来临的如此迅猛,而且看样子还远未达到市场的天花板。
毕竟如果说能爆还能说是偶然或者3d视效的新鲜感,但这几年连着最终章、、、、再加这个都在内地取得了非常亮眼的成绩,干脆就是靠中日撑着才不至于产生跌幅,任谁都能看出来内地已经成了全球发行商不敢去忽视的一个大票仓。
从这个角度来看,莱曼敢10年大手笔布局内地,还直接拿出一个所谓的亚洲计划联合中日两国实力和资源较为出众的影视大厂开发环太平洋怪兽宇宙,难道还不能说他看得远,也看得准吗
这个战略放到现在,对集团的发行渠道几乎是倍增式的提升,尤其是近日有传言白宫方面准备就新一轮的贸易谈判加注放宽好莱坞的进入标准,这也就意味着内地市场对好莱坞厂商的重要级别再度提升一个档次。
未来有一天,说不定就指着内地赚钱也不一定,那与华谊、博纳、中影不断加深的合作交情就更显现出其意义所在。
想想看,当其他厂商比如狮门还苦恼拿不到指标或者说不认识那边的发行平台,担心作品得不到有利的推广。
而曼恩传媒的片只要符合某局标准的都能优先与当地影视大厂对话,这种最直接、还能变现的利益好处当然让人看重。
“好了,先汇总一下影市消息吧。”
眼见一水的马屁话语,莱曼站出来说道。
“都严肃点。”利亚姆也跟着附和,“贝内特就从你那开始汇报吧。”
“好的。英国方面的话,在跟院线商量后拿到了550家影院,首周末入账1073万,观众反馈方面以b到b的评价最多,占到56,a及a以上的话占到22,总得好评率在78,次周上座很有人气保障,应该不会下滑太多,保守估计总产出会在3500万美金左右”
“那我这边的话,法国院线联盟给了603家影院,开画首周572万。没办法,法国人民不喜欢怪兽,这还是打着萤火虫的旗号展开的宣发,但的确题材不讨好,观众口碑很差。”
利亚姆听后默默给法国地区的推广评级下降了
“独联体的话,开画首周756万,不好也不差,上座率较为一般。”
“西班牙128万”
“意大利344万”
“德国496万”
有了连线汇报的实时性,针对全球市场的资源侧重能做到更快速的分配执行,合理量化。
而对莱曼来说,他最关心两件事,一,算上日本,以及美国开出的9765万首周,在全球范围内已经累计了207亿,基本不用担心亏损,且对比前作涨幅惊人,作品人气进一步扩大;
二,亚洲市场对怪兽系列果然买帐,这个项目的对待等级可以进一步提高。
“我同意提升项目的优先级,预算和投入这一块有加大的空间。”
帕尔曼点头附和“就算只赚票房和线下的钱,这个系列的开发前景也很不错。”
“而且它不吃本土的档期,也不占据我们太多的精力。”利亚姆也说道。
此事定下。
利亚姆又说起了另一件事,“针对的宣传我也让人开始预热了。这部片的开画院线不会多,大概在900家左右。”
“够了,针对特定题材的受众,宣发和推广都不宜过多。”
有了几个议题打头,其他的一些有关宣发资源和档期调配的问题慢慢的理顺,总得来说,针对这个年尾,除了花费一些心思在,以及小规模的带动,往后的精力都会在上。
这次会议开得极有效率,不到2个小时,大家就散会,然后各大区的站点队伍就可以按照实际的市场情况更新指示。
全球发行在日益进步的科技面前,距离感越拉越少,反应速度还越来越快。
等到莱曼回去自己的办公室,日常的询问了一下的建组进度后,只剩一件事还需要他操心。
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