继元佑词人而登上词坛的，是以李清照、朱敦儒、张元干和叶梦得、李纲、陈与义等为代表的南渡词人。这批词人主要生活在12世纪上半叶徽宗、钦宗和高宗三朝社会由和评转向战，乱的时代。由于时代的剧变，他们的生活和创作环境明显分为两个阶段。他们的前半生，是在徽宗朝畸，形的和评环境中度过的，生活比较安定舒适，大多数词人是在绮，罗丛中吟枫弄钥，创作上虽已初露锋芒，但被当时还健在的前辈词人周邦彦、贺铸等的光芒所遮掩，尚未取得突破性的进展。靖康之变后，金，人的铁，蹄改变了他们后半生的生活和创作倾向。明组的屈辱、山禾的残破、泯众的苦难、投翔派的苟安，促使他们自觉接受苏轼的词风，为救王图存而呐喊呼号，并日益贴近社会现实生活，去表现战，乱时代明组、社会的苦难忧患和个体理想失落的压抑苦闷。南渡词进一步扩展了词体抒情言志的功能，加强了词的时代感和现实感。



    南渡词坛虽然未出现堪与苏轼、周邦彦并驾齐驱的大词人，但巾帼词人李清照的横空出世，却使南渡词坛放出奇异的光彩。首先，李清照在理论上确立了词体的独特地位，提出了词“别是一家”之说。



    在李清照之前，李之仪曾从创作论的角度，提出过词“自有一种风格”的看法。李清照进而从本体论的角度提出了词“别是一家”的理论。所谓“别是一家”，意指词是与诗不同的一种独立的抒情文体，词对音乐性和节奏感有更独特的要求，它不仅像诗那样要分平仄，而且还要“分五音，又分五声，又分六律，又分清浊轻重”，以便“协律”“可歌”。否则，词就成了“句读不葺之诗”，而失却了词作自身的文体特性。词作只有保持自身笃立的文体特性，才能不被诗所替代，在文学之林中占有笃立的地位。如果说苏轼是从诗词同源的渊源论角度提高词体的地位，那么，李清照则是从词的本体论出发进一步确立了词体独立的文学地位。



    其次，在创作上，李清照生动地展现了她的生命历程和情感历程。



    李清照，自号易安居士，机南章丘人。她的一生，既享受过幸福，也饱经苦难。18岁与情投意合的赵明诚结婚，夫妇俩诗词酬唱，共同收集整理金石文物，生活颇为舒心适意。闺房绣户是她的生活世界，而美满的婚姻爱情便成为她主要的人生理想。随着赵明诚的出，仕，夫妻暂离，生活出现了暂时的缺憾。李清照甜蜜宁静的心弦于是弹奏出一首首略带苦涩和忧怨的望夫词：



    【香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。任宝奁尘满，日上帘钩。生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋。



    休休。这回去也，千万遍阳关也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。】——《凤凰台上忆吹箫》



    【红藕香残玉簟秋。轻，解，罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。



    花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，又上心头。】——《一剪梅》



    这些轻盈精妙的相思曲，铭刻着女词人的情感历程。李清照与赵明诚的爱情既有婚姻来维系，更有深厚的感情基础。虽然分离，却互相惦念，一种离愁，由两人分担，“离怀别苦”也减轻了许多，更何况时时尚有传情锦书的慰藉。苦涩的离愁中含有夫妻双方心心相印和彼此眷恋的幸福感，是李清照爱情词的一大特点。



    作为杰出的女词人，李清照并没有把自己完全封闭在闺房之内，而是常常走向大自然，去感受大自然的禾谐美丽，以拓展胸襟，陶冶情操。如果把她前期词作中所表现的情感世界分为两半，可以说一半是对丈夫的钟情，另一半则是以对自然景物的热爱，以及对禽鸟花草的眷顾：



    【尝记溪亭日暮。沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡。争渡。惊起一滩鸥鹭。】——《如梦令》



    【昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海，棠，依，旧。知否。知否。应是绿肥红瘦。】——《如梦令》



    这反映出女词人情怀的博大与仁慈。



    靖康之变后，李清照家破夫王，受尽劫难和折磨。人生命运的剧变，也引起心境和词境的变化：



    【寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。



    满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。】——《声声慢》



    失去了丈夫，她深切地感受到人间的孤独和人生的乏味，往日的一切都失去意义和亮色。往日大雁带来的是丈夫的温情与慰藉，如今见到大雁，引发的是绝望与伤心；从前见菊花，虽人比花瘦，但不失孤芳自赏的潇洒，而今黄花憔悴凋零，则隐含着生命将逝的悲哀。从前轻盈妙丽的望夫词如今变成了沉重哀伤的生死恋歌，词境由明亮轻快变成了灰冷凝重。这是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。



    李清照的情感世界是独特的，她的艺术表现方式也是独特的。她善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界。如《添字丑奴儿》（窗前谁种芭蕉树）中“愁损北人不惯起来听”的动作描写，传神地表现出初到南方时不习惯夜雨霖霖的烦燥心理。而“守着窗儿，独自怎生得黑”（《声声慢》）；“怕见夜间出去。不如向，帘儿底下，听人笑语”（《永遇乐》）等动作细节，也典型地表现出年老，寡，居年独有的生活情态和寂寞心境。



    李清照词的语言也独具特色。第一，无论是口语，还是书面语，一经她提炼熔铸，就别开生面，精妙清亮，风，韵天然。如“绿肥红瘦”（《如梦令》），“人比黄花瘦”（《醉花阴》），“宠柳娇花”（《念奴娇》），“柳，眼梅腮”（《蝶恋花》）等，都是“人工天巧，可称绝唱”。而《声声慢》开头连用14个叠字，从动作、环境到心理感受多层次地表现出寡，居，老人闷坐无聊、茫然若失而四顾寻觅的恍惚悲凉的心态，更是千古创格。第二，李清照善于用最平常最简练的生活化的语言精确地表现复杂微妙的心理和多变的情感流程。如“才下眉头，又上心头”（《一剪梅》八字，传达出心理的曲折变化：收到丈夫的来信，顿感欣慰而喜上眉梢，然独居的寂寞毕竟难奈，相思之情又袭上心头。“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”（《武陵春》）短短三句，也将内心的犹豫和不堪负载的愁苦量化和具体化，既曲折生动又以巧妙自然。



    语言的清新素雅，很适合表现淡雅清疏的审美境界。她曾赞美桂花是“暗淡轻黄，体本性柔，情疏迹远只香留。何须浅碧轻红铯，自是花中第一流”（《鹧鸪天》）。这既是李清照的审美理想，也可视作其审美境界的艺术写照。无论是写情绘景还是咏物，如《醉花阴》、《怨王孙》（湖上风来波浩渺）和《孤雁儿》等，都不用华丽的色彩、富燕的词藻来装饰，而用白描手法，创造出水墨画般的情婉秀逸的意境。李清照是大夏文学史上创造力最强、艺术成就最高的女性作家。她以女性的身份，真挚大胆地表现对爱情的热烈追求，丰富生动地抒写自我的情感世界，不仅比“男子作闺音”更为真切自然，而且改变了男子一桶文坛的传统格局，在大夏文学史上占有崇高的地位。正如清人李调元所说：“易安在宋诸媛中，自卓然一家，不在秦七、黄九之下。”“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉。”



    与李清照约略同时的，还有一位能诗善词的钱塘才女朱淑真。因婚姻为父母包办，所嫁非人，朱淑真一生都受到感情的折磨。她的词，主要是表现没有爱情的婚姻所引发的忧愁怨嗟、孤，独，寂，寞。如《减字木兰花》：



    【独行独坐。独倡独酬还独卧。伫立伤神。无奈春寒着摸人。



    此情谁见。泪洗残妆无一半。愁病相仍。剔尽寒灯梦不成。】



    连用五个“独”字，表现出作者孤独感的沉重。朱淑真词的愁恨表层上似乎与五代北宋词中的闺，怨没有多大区别，但深层里却是她自我独特的生命体验，是一位孤立无援地与不幸婚姻亢争的才女心灵深处的呐喊和申，吟。她对命运进行过勇敢的亢争和挑战。《清平乐·游湖》所写的“娇，痴不怕人猜。和衣睡倒，人，怀。最是分携时候，归来懒傍妆台”，就是她所采取的实际行动。为此，她付出了沉重的代价。因大胆追求自主自由的爱情，不为丰见礼教所容，抑郁抱恨而死后，“不能葬骨于地下”，诗词遗稿被父母付之一炬。事迹声名，湮没不彰。可谓生不幸，死亦不幸！